Jardín Japonés (parte 2)

2024 Autor: Sebastian Paterson | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 13:49

Jardín japonés: parte 1, parte 2, parte 3, parte 4.

• Elementos del jardín japonés
• Principios de composición
• Espacio y tiempo

Elementos del jardín japonés

En la cultura japonesa, la jardinería es un arte elevado que está relacionado e interrelacionado con las artes de la caligrafía y el dibujo a tinta, la pintura y la arquitectura. En el centro del jardín japonés hay una casa, desde cuyas ventanas se ve claramente todo el jardín, que es una continuación del interior de la casa, cuando el espacio interior de la casa se fusiona armoniosamente con el espacio del jardín. rodeando la casa.

Además de otras estructuras arquitectónicas, los siguientes elementos generalmente se encuentran en el sitio del jardín japonés:

• agua, real o simbólica;
• rocas o grupos de piedras;
• linterna de piedra
• casa de té o pabellón;
• un seto, valla o muro, realizado en un estilo característico;
• puente a una isla o al otro lado de un arroyo;
• Camino de piedra;
• jardín de piedras;
• objetivo;
• pagoda o imagen escultórica de Buda.

En el jardín japonés, cada uno de los elementos enumerados, que tienen un significado simbólico especial, están en armonía con otros elementos, lo que está lleno de un profundo significado filosófico. Las filosofías china y japonesa afirman que una persona puede vivir su vida más plenamente, abriéndose a la percepción de los ritmos universales de la naturaleza. En un jardín japonés, una persona se sintoniza con un estado de serenidad y serenidad, que se logra en el proceso de meditación que se practica en el budismo. Todos los elementos del jardín japonés, sus sonidos, colores y estructura, combinados cuidadosa y cuidadosamente en una sola composición, afectan deliberadamente a todos los órganos de percepción para que una persona absorba esta imagen de armonía no solo visualmente, sino también con la ayuda del oído., oler y tocar.

Un jardín japonés puede imitar un vasto paisaje en miniatura mediante la construcción de colinas, montañas y llanuras artificiales, cascadas, lagos, caminos y arroyos. En la composición de un jardín japonés es necesario tener en cuenta los diferentes puntos de vista del jardín, y lo que se verá desde cada uno de estos puntos. Al mismo tiempo, se concede gran importancia a los objetos que se ubican fuera del jardín y componen su fondo visible, como una montaña, un cerro o grupos de árboles, que se utilizan como componentes de la composición pintoresca del jardín, que le permite expandir visualmente los límites del espacio del jardín. Este principio de considerar la unidad del espacio se llama "shakkey", que puede traducirse como "paisaje prestado".

Principios de composición

El primer y más importante principio de Sakutei-Ki es:

"Según la ubicación del terreno y según la estructura del paisaje acuático, se debe decorar con gusto cada parte del jardín, recordando cómo se presenta la naturaleza, mostrando sus características".

Los siguientes cuatro principios que se deben seguir al organizar un estado de jardín japonés:

• "Shotoku no sansui" ("río de montaña natural"): debe crearse a semejanza de la naturaleza;
• Kehan no shitagau (siga la línea de la orilla del lago): debe planificarse de acuerdo con la topografía del sitio;
• "Suchigaite" ("valores numéricos irregulares"): las composiciones deben estar compuestas por elementos asimétricos;
• "Fuzei" ("sensación del viento"): uno debe abrazar e imaginar el entorno.

Para transmitir el espíritu de un jardín japonés, hay que recordar que la naturaleza es el ideal por el que hay que luchar al crearlo. La naturaleza se puede idealizar o simbolizar, pero no se puede crear nada que la naturaleza nunca podría crear. Por ejemplo, no debe colocar un estanque o fuente cuadrada o rectangular en el jardín, ya que no se puede encontrar en la naturaleza. Sin embargo, un grupo de piedras puede simbolizar montañas, estanques, lagos, un patrón ondulado dado por un rastrillo en un jardín arenoso, un océano.

Siguiendo otro principio importante - el principio de equilibrio, en japonés "sumi", todo debe ser proporcionado. Entonces, el tamaño de una piedra, canto rodado o roca, que tendrá que desempeñar el papel de una montaña en el sitio, debe corresponder al tamaño del sitio en sí. Por lo tanto, todos los componentes de su jardín deben seleccionarse con especial cuidado, dada su proporcionalidad con el área en la que se colocará el jardín.

Espacio y tiempo

¡Qué ruiseñor más estúpido!

Confundió el

bambú con un bosque sombreado.

Takarai Kikaku (1661-1707)

Todo jardín japonés tiene una cerca, ya que para que sirva como lugar de reclusión, el jardín debe estar bien cercado del mundo exterior, pero también debe crearse un medio a través del cual sea posible entrar y salir. Las cercas y las puertas sirven para estos propósitos, que son una parte tan importante del jardín japonés como una linterna o una piedra. El jardín japonés es un microcosmos, un mundo separado en el que no hay preocupaciones ni preocupaciones. La cerca nos aísla del macrocosmos, el mundo exterior, y la puerta es la frontera donde dejamos todas nuestras preocupaciones mundanas y luego nos preparamos para enfrentar nuevamente los problemas que existen en el gran mundo.

En los jardines japoneses, el aparente "vacío" del espacio en una parte del jardín, que es un elemento clave de la composición de un jardín japonés, también es sorprendente. Este espacio vacío, llamado "ma" en japonés, caracteriza el vacío, la brecha, el intervalo, la intermediación, la ubicación entre otros espacios, personas y objetos. El espacio vacío "ma" define los elementos del jardín que lo rodean y está determinado por los elementos circundantes. Ese espacio "vacío" es necesario, porque sin "nada" no se puede obtener "nada". Este concepto está en consonancia con el espíritu del yin y el yo, más conocido por las palabras chinas yin y yang.

El vacío incondicional de "ma" se puede ver en los rizos de patrones sobre la arena blanca que rodean las piedras en el famoso jardín de rocas en Rean-ji, que revelan la continuidad de la forma y el vacío en el lugar del espacio ocupado por el concepto filosófico. de la vacuidad. El principio de mi belleza también se puede ver durante la famosa ceremonia del té japonesa. La aplicación del principio "ma" se puede observar en la presencia de espacios vacíos en la casa de té, que reflejan la preferencia artística por la sencillez, la moderación y el ascetismo de la vida rural, expresada en conceptos estéticos japoneses tradicionales como "wabi", "sabi”Y“shibui” ².

En el proceso de creación de un jardín japonés, la interacción de "wabi" y "sabi" también es clave.

El concepto de "wabi" se puede interpretar como "único, separado, exclusivo, solitario".

"Sabi" define el tiempo o la imagen ideal y se traduce correctamente como "pátina, huella, huella". Una linterna de cemento puede ser única, pero carece de una apariencia perfecta. La piedra puede ser vieja y estar cubierta de musgo, pero al mismo tiempo, si tiene la forma de una bola, entonces estará desprovista de "wabi".

A su vez, el concepto de "shibui" puede interpretarse como "moderación refinada". Para los japoneses, el concepto de "shibui" es una manifestación de la más alta belleza. "Shibui" puede describirse como una belleza elusiva que puede resultar ilusoria para quien intenta crearla. Esta belleza es natural o contiene un componente natural. Shibui es lo que nos llama la atención una y otra vez cuando sentimos que nos hemos perdido algo. Shibui puede referirse a objetos, modales, comportamiento humano, ropa, comida, jardines, prácticamente todos los aspectos de nuestras vidas.

Una manifestación de shibuya en la naturaleza puede ser un jardín diseñado con amor, en el que los objetos hechos por el hombre son una combinación armoniosa de material, diseño, artesanía y belleza natural. Esta belleza natural puede manifestarse en forma de árboles o en la pátina que adquieren varios objetos del jardín a lo largo del tiempo. Esta placa de tiempo puede ser creada por accidente, por falta de atención o simplemente en el proceso de envejecimiento de este objeto. Los objetos que tienen un toque de tiempo pueden decirnos tranquilamente sobre lo que los nuevos no pueden.

¹ Traducido por Arushanyan Z. L.

² Steve Odin, El yo social en el zen y el pragmatismo estadounidense